Une vue du quartier artistique de Wynwood
Les grands murs sans fenêtres des anciens entrepôts sont devenus de véritables "toiles" pour les plus grands artistes internationaux du street art. Cette zone est devenue un lieu d'attraction incontournable pour les nombreux touristes qui se rendent à Miami chaque année.
Une vue du quartier artistique de Wynwood
Dans l’une des rues de ce quartier dynamique et en perpétuelle mutation, nous informe Marc-Arthur Kohn, il y a le bâtiment choisi par les collectionneurs Don et Mera Rubell pour l'ouverture de la collection de la famille Rubell. Ce bâtiment a été construit en 1993 sur un projet d'Allan Shulman. Depuis le premier achat d’une œuvre d’art réalisée en 1965, les Rubells ont continué à collectionner de l’art contemporain en s'appropriant plus de 7 200 œuvres de plus de 1 000 artistes différents, dont Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Jeff Koons, William Kentridge et Cindy Sherman. Les deux collectionneurs de la famille Rubell ont été en quelque sorte des pionniers en permettant la définition d’un nouveau modèle de partage de collections d'art privées avec le public. La collection a également contribué au développement du district, qui est devenu l'un des principaux districts consacrés à l'art et au design américains. Au moment de la rédaction de cet article, la Collection était définitivement fermée. La réouverture du nouveau Rubell Museum est prévue fin 2019.
Vue extérieure du musée d'art de Pérez à Miami
Les musées privés sont, d’après Marc-Arthur Kohn, un autre élément distinctif de la ville de Miami. Cette ville abrite d'autres institutions importantes de ce type, notamment la Collection La Cruz et la Collection Margulies, ou des musées dont l'existence a été déterminée par des clients connus, notamment le Pérez Art Museum Miami (PAMM) et The Bass .
La collection La de La Cruz, en particulier, a été fondée en 2009 par les collectionneurs Rosa et Carlos de la Cruz, qui ont ouvert leurs portes pour la première fois à quiconque souhaitait voir la collection d'art créée dans les années 1980. Signé par John Marquette, le bâtiment comporte un mur entièrement composé de fenêtres, ce qui permet à la lumière naturelle de se répandre dans les salles d'exposition, soulignant les qualités artistiques des œuvres. Parmi les expositions, il y a des œuvres de célèbres artistes internationaux tels que Rudolf Stingel, Albert Oehlen et Paulina Olowska.
Rez-de-chaussée du bâtiment de la collection De La Cruz
La collection est conservée dans le Miami Design District, un lieu qui suscite un vif intérêt de la part des touristes et des visiteurs, et qui a fait de Miami l’une des capitales du design au niveau international. Le quartier est le fruit de la vision avant-gardiste de Craig Robin, PDG de Dacra, une société immobilière fondée en 1987, qui s'est fixé pour objectif de réaménager, grâce à l'art et au design, les zones dégradées de la ville.
L'entrée du Miami Design District
Les urbanistes Andrei Dunay et Elizabeth PlaterZyberk ainsi que certains des meilleurs architectes de la Floride, notamment Walter Chatham et Alison Spear, ont participé à la conception du Miami Design District. L’objectif était de créer un quartier capable de combiner des marques de design internationales, des collections d’art et des installations d’art ou de design permanentes et temporaires.
Une vue sur les rues du Miami Design District
Les sociétés internationales Real Estate et LVMH Group ont choisi de s'associer à Dacra pour le développement du quartier, qui abrite aujourd'hui des salles d'exposition et des magasins de nombreuses sociétés et marques internationales. Miami est donc, selon Marc-Arthur Kohn, un centre dynamique pour l’art, le design et l'innovation, grâce à la volonté d'esprits éclairés qui ont considéré la culture comme un outil de développement important.